⑴ 梵高的藝術特點
梵高的藝術作品從題材、色彩、造型三方面有不同的特點,具體如下:
1、題材特點
梵高的作品中充滿天然的悲憫情懷和苦難意識。梵高對農民、對田野生活、對鄉村田野風光有著很高的熱情,他喜愛農民的一切,尤其是向日葵、麥田、鶯尾花、豌豆花等。他經常選取這些散發著泥土清香的物象作為自己的繪畫題材。
2、色彩特點
梵高的畫作中的色彩都是較為奔放、誇張的。主要表現在以下三個方面:用光亮明快的誇張色彩進行裝飾;用大色塊的對比進行裝飾。在裝飾色彩中,大色塊的並置對比是一種非常重要的表現手法;用絕對的黑白色進行緩沖。
3、造型特點
梵高繪畫追求的是一種狂野的造型,厚重、粗獷的筆觸帶來的是一種直率而又單純的表現方式,帶有一定的力量和強度,他們強調的是「神」的傳遞,而非「形」的表現。
(1)梵高鄉村傢具擴展閱讀:
梵高的作品
1、《星月夜》
於1889年在法國聖雷米的一家精神病院里創作的一幅油畫,是梵高的代表作之一,現藏紐約現代藝術博物館。在這幅畫中,梵高用誇張的手法,生動地描繪了充滿運動和變化的星空。
2、《梵高的麥田》
是畫家梵高創作於1889年7月的一幅風景油畫。現存於紐約大都會博物館。本幅畫沒有鮮明色彩的對比,取而代之的是曲線所構成的扭動形體。
3、《向日葵》
是1888年8月—1889年1月期間荷蘭畫家文森特·梵高所繪制的以插在瓶中的向日葵為主要內容的一系列油畫作品,作品分別繪制了插在花瓶中的3朵,5朵,12朵,以及15朵向日葵。梵高通過該系列作品向世人表達了他對生命的理解,並且展示出了他個人獨特的精神世界。
⑵ 求「梵谷」生平事跡和其作品的特點的文章
文森特·梵谷是個閑不住的人,是位精力超凡而又多產的藝術家。盡管他在年僅三十七歲時就自殺身亡,但留下的繪畫作品卻超過了兩千幅,這使他名聲鵲起,如果還在世,這也會令他始料不及。
梵谷1853年3月30日出生於荷蘭北布拉班特省的格魯特·宗德爾特,是位牧師的兒子。孩提時代,由於受到做畫商的叔叔的影響,他就對藝術已有了初步的印象。這種動力在他十二歲時就初見成果,年幼的文森特開始作畫了。對繪畫的興趣使他在海牙的古比爾畫店開始了學徒生涯。當他剛滿二十歲,就被調到畫店的倫敦分店。
在倫敦梵谷面臨著他的頭一個重大危機:他失戀了。自打那時起,他皈依宗教,表現出對繪畫交易的不滿以及對工作玩忽職守的態度。古比爾把他從倫敦調到巴黎,可看到他的工作還是不盡人意時,就在1876年將他解僱了。
年輕的梵谷對宗教痴迷不悔並在隨後的幾年中遍游英國,比利時和荷蘭,試圖使自己成為傳教士,然而未能如願。他對社會道德、習俗及宗教生活產生了強烈的想法並且態度堅定地疏遠那些與他交往的人。
1886年,他27歲時,發現自己重又對繪畫產生了興趣。在比利時的波里納日的採煤村他有一份做福音傳道者助手的工作,可他感受到一種藝術的沖動,這種沖動持續不斷地激勵著他直到十年後去世。
雖然在1881年初,他回到北布拉薩市班省家人身邊,他最初被認可的作品卻是以波里納日為背景,所反映的是他長期生活在其中的鄉村文化以及對社會與藝術秩序和對稱的理念。這段時間產生了後來被稱作布拉班特的繪畫作品。
這時他開始沉迷於藝術的發展。盡管他受到實際經驗的限制,但其作品從開始就顯示出信心與成熟,毫無疑問這是受到了他個人信仰力量的影響。然而從情感上說這是一段不輕松的時期。因為他回到布拉班特後與父母住在一起,家庭關系有些緊張。他手頭拮據並反對當時的社會和學術准則。
1881年末,他移居海牙並與一名叫克里斯廷·胡爾尼克的女人同居了一段時間。然而1883年他們關系破裂,他也再沒有與其他女人有過明顯的親密關系。
在1883年到1886年間,還是在北布拉班特省,他的畫風發展成獨具匠心的晦澀的風景畫和鄉村生活畫。他強調性格與表現而不是透視與精確。他已經在試驗印象派風格了。
1886年梵谷永遠地離開了荷蘭取道安特衛普前往巴黎,他的藝術風格也發生了重大的變化。在巴黎梵谷的作品變得更加青春洋溢。他和弟弟西奧住在一起,他弟弟管理著一家畫店的現代畫部。一種新的,更加充滿活力的畫風出現了,同時早期作品中的印象派傾向有所削弱。
梵谷發展了個性化的筆法及鮮明、純色的品位。他對色彩最出色的實驗就是一系列約30幅花卉的繪畫作品,對這種創作的迷戀一直伴他到生命的最後。
梵谷屬於後期印象主義,他的藝術風格不同於印象主義。他充滿熱情,充滿激情,他充滿對生活的愛,充滿對藝術的愛。因此,在他的筆下,濃烈激越的色彩不是畫出的,而是隨心靈奔流而下,撲面而來的稚拙形象是畫家心中的抗爭與吶喊。他沒有嫻熟的技巧,他沒有嘩眾的心態,他用自己的筆和色,用自己的愛,去呼喚美好與真情,去表現美好與真情。