古埃及家具手绘

Ⅰ 但丁坐过的椅子长什么样—看西方家具演变

目录

古埃及

古埃及（公元前3500—30世纪）我想大家或多或少会有些了解，充满了智慧和神秘色彩，同样它的家具也很神秘，主要特征兽腿、飞翼、神蛇、王冠、黄金扶手椅。但是这些统统象征着权利，并不是所有人都可以拥有。

古西亚

到了古西亚（公元前3500-7世纪），权利的划分依然存在，但在家具上面，开始更加细致，有了浮雕石刻、蜗形图案，穗饰和软垫。

古希腊

古希腊（公元前11-1世纪）传说我们应该听过一些，可以感受当时人们的智慧和浪漫，所以家具上面也更加轻巧，简洁，并且取消了笨重的脚踏，之前的家具故意做的很厚重高大，需要垫上脚踏才可以坐上去，而古希腊取消这一点，可以看出当时的民风更加自由、民主，代表椅子“克里斯莫斯椅”。

卡拉瓦乔绘画古希腊神话美杜莎被斩头的场景

复制的克里斯莫斯椅

古罗马

你可以不了解古罗马（公元前9-4世纪），但不可以没听过古罗马，古罗马崇尚力量和权力，所以家具上面又失去原有优雅感，也很有创造力，第一款X型交叉折叠凳由此诞生，当然只能有权利的男人才可以坐，还开辟了其他材质的家具，如大理石桌，图案依然用神话、飞禽等元素。

中世纪时期

到了中世纪（公元476—1453），其实家具上面没有什么突破，大家可以关注一下这个时期的名字，中世纪，是哪两个中间呢？其实就是古罗马和文艺复兴的中间，相对上下两个阶段太普通了~连名字都不配拥有，不过到后期的哥特式还是比较有特色的~

其中拜占庭（公元395-1453年），装饰多偏宗教寓意，主金色和蓝色。

罗马式家具（9世纪-12世纪），主要模仿古罗马时期的家具，主要体现建筑、雕刻、绘画、美术，仿古罗马建筑的拱劵和檐帽、柱子，礼仪用椅常用青铜X型，常用椅子车木制作。

古罗马建筑-圆形竞技场

罗马式家具，青铜折叠椅和车木椅

哥特式（12-15世纪）

先科普一下哥特式这个词的由来，拉斐尔给教堂中的信批评继罗马式后兴起的新的建筑样式，意为“野蛮”。

这个时期的建筑还是比较有风格了，代表建筑-法国.巴黎圣母院、英国.坎特伯雷大教堂、德国.科隆大教堂等

科隆大教堂

巴黎圣母院

文艺复兴

然后就是闻名世界的文艺复兴！文艺复兴起源意大利，家具更加轻便，座面弹性材料，天鹅绒、绢丝、皮革等材质，代表卡萨盘椅、但丁椅和萨伏那洛椅。

但丁椅，因意大利诗人但丁喜欢用这种左右共四根S形粗腿折叠式扶手椅而闻名

从意大利开始扩散，到了法国文艺复兴，是因为亨利一世的儿子和美第奇家族联姻，便开始流行意大利家具，到了亨利四世，其实法国艺术开始走下坡路了，直到路易十三的时候，他的母亲是美第奇人，王后是西班牙人，将两种风格混入法国，才使得法国的家具再次点燃，后期的家具简洁、明朗、实用。

随后是英国的文艺复兴，当时是亨利八世，仍然是哥特式风格，缺乏浪漫，到了伊丽莎白一世，才真正走上复兴路，代表蜜瓜形装饰，一直延续到前雅各宾时期。

西班牙文艺复兴，没有什么特色，更加多元化，代表穆德哈尔式与银匠式，文艺复兴时期的家具材质大多采用胡桃木。

巴洛克时代

16世纪末17世纪初，整个欧洲艺术风格开始进入巴洛克时代，它是文艺复兴发展到盛期的必然产物，可以说是文艺复兴风格的延续和变形。

科普一下“巴洛克”一词的由来，源于葡萄牙“barrocco”,意为畸形的珍珠，并有扭曲、怪诞、不整齐的含义，是18世纪末期一些新古典主义理论家奉增给自己不太赞同前辈艺术的一个称号。

巴洛克以浪漫主义精神为设计的出发点，追求宏伟生动、热情奔放。

建筑代表圣马彼得大教堂，家具中最显著特点人像柱、圆柱、狮子等高浮雕装饰。

同样是意大利最先开始，家具特点繁多雕刻+鎏金处理，涡卷形脚腿，推荐X或H型拉脚档，端庄、豪华、曲线。

法国巴洛克，受路易十四的影响，达到成熟，成为欧洲巴洛克的典范，轻巧、优雅的曲线、但依然夸张，代表安乐椅。

区分巴洛克和洛可可最简单的办法是看拉脚档，巴洛克时期全部带有笨重的拉脚档

英国巴洛克分为两个阶段，一种是查理二世对共和国禁欲式生活的不满，上流社会又重回奢靡，也为艺术发展提供了契机，特点卷花样式、车木构件、椅背较高，多采用直线和方形板面，造型较瘦长，装饰较严谨。这一阶段也称后雅各宾家具。

另外一种是威廉三世自幼出生荷兰，十分推崇荷兰家具，对欧洲艺术产生较大影响，代表法式椅子，假发椅，椅子多采用拱形靠背和喇叭型腿，开始使用东方油漆工艺。这一阶段也称威廉.玛丽式家具。

德国巴洛克略过，没什么特色，到了美国殖民地早期，由于艰苦的条件，采伐树木、耕地、建造家园，从而形成自己独特的风格，多元化国家文化与丰富的木材，分为两类，一种宫廷式风格，另一种乡村风格，由于金属加工不发达，多采用榫卯结构，实用、厚重、简约、直线。

代表布鲁斯特椅和卡夫椅，椅子名字由殖民地开拓时代著名人物布鲁斯特和卡夫而闻名

洛可可风格

洛可可风格（18世纪-18世纪70年代），同样介绍“洛可可”一词的寓意：来自法国宫廷园中用贝壳、岩石制作的假山“rocaille”，以岩石和蚌壳装饰为基础为其特色；

这一阶段的历史背景其实是法国的专治，对外战争失败，对内奢靡享受，反而是促进了沙龙文化的兴起，而路易十五的情妇蓬帕杜尔夫人好沙龙文化，聚集了很多拥有艺术涵养的人，其中不乏建筑师加布里埃画家布歇等，他们确实为洛可可做了艺术典范。这一时期的家具多用镶嵌工艺、优美、典雅、植物叶子装饰，S型腿。

布歇绘画的蓬帕杜尔夫人非常能代表洛可可的感觉，从服装到室内装饰，都彰显华丽的宫廷之风。

英国洛可可也称安妮女王式家具（1702-1714年），玛丽妹妹安妮继承王位后，也称安妮女王，经济繁荣，民众的生活方式更加轻松。家具特色靠背中央设置花瓶型靠板，H型拉脚档被取消，猫脚造型，表面素洁，没有过多装饰、优雅。

读到现在可以发现一个规律，家具的名字都是以君主的名字来命名的，而齐宾代尔家具，却是第一个以本人名字命名的平民，打破君主名字给国家风格命名的惯例，英国家具进入了洛可可鼎盛时期。

齐宾代尔式家具

巴洛克和洛可可盛行一时，在某种意义上也反映了封建统治的腐败，18世纪中叶，人们反感了繁琐的装饰，简洁明快的新古典主义风潮悄然兴起。

新古典主义

新古典主义（18世纪70年代-19世纪前期）的兴起首先在法国的建筑上面体现，真正体现在家具上面是在路易十六统治时期。

法国新古典主义可以分为两类，其一是路易十六式家具，主要归功于皇后玛丽。安托瓦尼特，在她大力倡导下，形成一种即有古典意味，又具时代特点的艺术风格，即路易十六式也称玛丽.安托瓦尼特，在她大力倡导下，形成一种即有古典意味，又具时代特点的艺术风格，圆柱腿、扶手涡卷形，追求合理性和简洁、重点放在水平线和垂直线的处理。

1856年俄国著名建筑师Konstantin Andreyevich绘制的冬宫室内效果图。冬宫坐落在圣彼得堡宫殿广场上，它是18世纪中叶俄罗斯新古典主义建筑的杰出典范，最早是俄罗斯女皇叶卡捷琳娜二世的私人博物馆。 ​ ​​​

另一种是执政内阁式，1789年法国资产阶级借助人民的力量，推翻了波旁王朝，1789年法兰西第一共和国成立，法国路易十六式家具宣告结束，执政内阁时期，拿破仑发动“雾月政变”，推翻了执政内阁，成为法西斯共和国第一执政，实际上是独裁者，他深知建筑装饰对情绪的影响，提倡是一种体现帝国威式的风格，希望法国像罗马一样强大，将罗马的雄伟样式，古埃及的专治式和希腊的轻盈都集中在帝政式家具上面，特点怪兽图案，椅背中间N型图标，严格对称，同样家具恢复了笨重。

拿破仑宝座

大卫绘画的《1800年5月20日跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘道的拿破仑》画像

到了英国的新古典主义分支更多了，可以分为四类，第一亚当式家具，特点腿呈细条，截面正方形或圆形，由上至下逐渐变小，方腿或马蹄型，圆腿则配车木腿；第二种赫普尔特风格，靠背卵型、心形、椭圆形。第三种谢尔顿式家具，可参考《家具师与软包图集》这本书，是由他创作的，轻巧而优美，尺寸比例适宜，方形或矩形。最后一种是摄政式家具，乔治三世因精神错乱不能理政，而由威尔士王子摄政，模仿古典家具，常用希腊军刀状腿，桃木与光亮的青铜装饰，运用漂亮的油漆增加豪华感，黑色最受喜爱看，镀金装饰。

拿联邦高柱床基本沿用了赫普尔怀特式和谢拉顿式的形式

折衷主义

西方的古典家具史已经发展全面了，到后面所称的折衷主义（1837-1901年），其实并没有推进家具的进展，反而是对以前各个时期家具的一种汇总和临摹，法国的家具一路上基本处于领先状态，值得一提的是历史背景。

1814年4月，拿破仑一世退位，波旁王朝复辟，路易十六的弟弟普罗旺斯伯爵即位为路易十八，但好景不长，拿破仑又杀回了巴黎，重建帝国，立“百日王朝”，路易十八落荒而逃。在滑铁卢战役后，拿破仑第二次退位，路易十八又复位，1824年，路易十八的弟弟查理十世继承国王，在复辟后的15年里，人们对家具木工没有太大兴趣，也没有一种风格占主流地位，更没有一种统一的风格。

到此就全部讲完西方古希腊到折衷主义时期的家具史了~~~

以上内容由好好住用户末那识空间设计分享，希望可以帮到你~

Ⅱ 著名埃及家具设计的例子

现存最古老的埃及家具出自著名的吉萨金字塔群中赫特菲雷斯王后的陵墓。这位王后的陪葬品中包括有一张床、两把扶手椅、一把便携椅、一个木制枕头、两个柜子以及一个可拆卸的活动帐篷。如此丰富的家具类型以及如此完善的家具形制，充分表明埃及此时期的家具设计早已摆脱朴拙状态，而呈现出相当成熟的面貌。该组家具中，床的造型相当别致。由于古埃及的风俗是夫妇二人一般情况下不同床共枕，因而床一般都被设计得极为狭窄，很少有超过一米宽的。床靠头的一端略高，整个床面略呈倾斜，靠脚的一边有经过装饰的床裙板。床的四脚雕成狮腿状，前后爪方向一致，狮爪之下垫以木雕串珠以保护精心雕刻的床腿。床的各部分均以铜制件相连接，必要时可拆卸。该组家具中制作得最为精良、设计最为别致的当推一款扶手椅。该椅子除坐面、靠背的嵌板外，全部覆以金制外壳。因此尽管椅子大部分木制部件早已化为了灰烬，但椅子的基本形状与结构仍得以保持。椅面低而宽，椅腿同样雕成狮爪形式，高高的扶手上装饰有醒目的一束三枝莲花纹。椅子各部分以榫与榫眼相连接，并以木钉加固。该款椅子通过端庄大方的造型、简洁的纹饰，很好地衬托出帝王的威仪。赫特菲雷斯王后的陪葬家具中，设计构思最为独特的当数活动帐篷。该帐篷由包金支架构成，支架上有铜钩用来悬挂帷幔。当亚麻布制成的帷幔垂下时，便以床为中心形成了一个相当隐秘的空间，既可避免他人干扰，又可防止蚊虫叮咬。当帷幔不用时，还可推入支架前端的帐帷盒中。支架各部分可以自由拆卸，故而整个帐篷也可供旅行使用。这虽然已是4600年前的家具作品，但是就其所体现出的多功能设计的思路看，仍是相当先进的。

赫特菲雷斯王后陵出土的扶手椅

Ⅲ 古埃及为什么会形成"神秘"家具文化，有何象征

提到古埃及，一直是神秘的代言词。古老的金字塔、神秘的木乃伊等等，而古埃及的家具是古埃及文化的组成部分，每一件家具的设计都像艺术作品一样，而每一个家具也都蕴含着文化意义，古埃及是个等级分化十分明显的国家，只有上层社会的人才能大量的使用家具，这是权利和地位的象征。

古埃及是奴隶制社会，上下等级分化的十分严重，奴隶没有人身自由，只能进行生产和劳作。而古埃及家具只有上层社会的人才配大量的拥有，从古埃及的家具上我们看出，无论是从当时人们使用的材质和家具上面所绘画的图形来看都体现出了当时统治阶级的权利和地位。

古埃及家具是古埃及文化中不可缺少的重要组分部分，它不仅仅体现了当时的社会封建阶级思想，还体现出当时人们生活的方式和民俗习惯。作为文明古国，古埃及文化对世界文化的发展产生了巨大的影响。

Ⅳ 古埃及的家具设计有何特点

统观古埃及的家具设计，可以发现一个突出的特点，这就是其设计往往并不从人体的最佳功能需要出发，有时甚至改祥与人体的功能性要求背道而驰。作为权势与地位的象皮雹征，或者出于宗教仪规的目的，此类家具所强调的是恢弘肃穆、威严冷峻的气势与刻意营燃歼帆造、含意深邃的装饰效果，华贵中呈威仪，拘谨中见灵动。

图坦哈蒙法老的枕头

Ⅳ 简述古埃及、古希腊、古罗马家具风格特征

西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。
随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。它长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。
埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。
埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。它的雕塑艺术在古代世界美术史留下了灿烂的一页。
古埃及雕塑的审美理想是追求永恒，而古希腊雕塑的审美理想是追求真实的美。
希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。
爱琴海上有许多小岛屿，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。
古风时期是雕刻家的训练阶段。这个时期经过雕刻家的长期探索，为后来的雕刻家开辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《掷铁饼者》是他的代表作品。古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。希腊化时期，雕刻家继承了传统的技法，赋予作品以新的生命力和新的特色。
古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。
古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。
由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。罗马早期雕刻被少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗马皇帝当做英雄的统帅来表现的。如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。
这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。除此之外，古罗马雕刻家还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。
古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献

Ⅵ 古埃及家具的代表作品

在古埃及家具中，雕刻春薯装饰最精致的是吐坦哈蒙黄金王座椅。这件家具距今大概三千二百多年。王座椅腿为雕刻动物腿，两侧扶手为慎慧狮子身，靠背上的贴金浮雕是表现主人生前生活的场景，即王后正在给坐在王座上的国王涂抹圣油。天空中太阳神光芒四射，正好照在国王和王后的头宽森答部。人物的服饰都是用彩色陶片和翠石镶成，整个场景构图严谨，表现了雕刻技术的高度精密性。