Ⅰ 民国时期家具有什么特点
民国柜类家具在造型上有两个非常明显的特征：
一个特征是“穿靴戴帽”。“穿靴戴帽”是一种形象的说法，其真正含义当是指民国柜类家具的顶部都有雕工华美的装饰构件（术语叫“帽子”、“花帽”），民国柜式家具的下部也有雕工华美的装饰底座，而且民国柜的体量尺度都较大，为便于搬动运输，便采用拆装式结构，将家具的顶部、底座、柜身分别制成独立的结构，从而形成了“穿靴戴帽”的特色。
民国衣柜
民国家具采用“穿靴戴帽”的结构，不仅仅是一种为使用提供方便的工艺结构，而且还是一种扩大家具体量的装饰方法，民国家具所特有的欧式风格和花色式样的翻新，也主要是依靠“穿靴戴帽”来完成。这是家具设计进步的表现，也是家具工艺的进步。
第二个特征则是柜类家具的体积增大，高度、宽度和厚度都较明清家具大了许多。明清家具中最大的圆角柜，一般高170厘米，宽1OO厘米多一点。民国柜类家具高度一般都在200厘米左右，宽在200厘米左右。这与民国时期有些房屋面积增大有关。
民国时期，租借地洋房内有面积较大的客厅，供主人们会客休闲。按欧洲人习惯，客厅具有展示和休闲两大功能，客厅家具主要有陈列柜、牌桌和椅子。
民国沙发
宽敞的客厅适宜放置高大且具有陈列功能的柜子，用于增加厅房的气派，避免客厅给人空荡荡的感觉，所以民国时期客厅内陈设柜很多，且都安装玻璃柜门，以免客厅产生压迫感。
椅子是民国家具的大宗产品，品种、花样、数量都是最多的。在造型上明显受欧洲家具的影响，出现了许多变化：一是椅靠背向后倾斜，椅背变窄；二是腿足发生了变化，足有马蹄式、兽爪式、兽爪抓球式、方块式、莲瓣式等；三是出现了软座垫椅、躺椅、摇椅、转椅、沙发新品种家具。
Ⅱ 家具、家居、家私有什么区别啊
家具来跟家私都是同一个意思源，就是指家具的意思。只不过是不同地域的人习惯不一样，方言不一样。所以说出来的意思也不一样。就像是“我”，在很多情况也有不一样的说法，例如：俺。咱之类的说法。
家居的话，就是不同的意思来的。
家居指的是家庭装修、家具、电器等一系列和居室有关的甚至包括地理位置（家居风水）都属于家居范畴。
希望能帮到你。
Ⅲ 之前去转实木家具，听到导购说家具分广作、苏作和京作，我想知道这都有什么不一样哪种做法最好
张德祥，文物修复专家 中国古典家具研究会法人副理事长 对广作、京作、苏作的古典家具做出解释
广作家具的特点是用料粗硕。由于料源充足，在追求优美艺术效果中，用料不吝惜，不将就。
因此广州家具讲求木性一致，决不掺杂其它种类木材，工匠们挑选最佳木料制作。为使优美的纹理得以表现，广作家具，不饰油漆，木质完全裸露。 清朝时期，宫廷内的家具都是由广东的老师傅做出来的，而且直到现在，只有广东的老师傅手里个技艺才是最传统最正宗的工艺。
京作家具，流传至今的是后期的京作家具，其质料低下，结构松散，雕法粗劣，其中大部分风格是仿宫廷紫檀家具的，较受民国军阀、达官遗老的欢迎。同时民间木工也迎合来京洋人的口胃仿制一些明式家具。后期京作家具，多出于河北工匠之手，颇为粗俗,也就是平民化。
缺乏对艺术性的追求，制作一般是大改小，旧翻新，榫卯不讲究，干粘，牙板内无榫，里边处理粗糙，尽是大锯毛子，用绳子捆紧挂胶，胶干后，钻眼砸进一个竹楔子完事。凿的眼特别大，榫又小常缠布条，硬塞进去。来自河北的这些工匠，是一些打造大车、盖房出身的工匠。艺术感受和追求差，技艺低微，完全是出于谋生混饭。他们追求商业利润，偷工减料，花牙板一般是葫芦万代等图案。这类图案本身随意性大，由于没有具体的线条要求，大小歪直都能看得过去。
苏作的家具很精致，也很讲究，苏州工匠的精巧、不惜功的本色。苏作家具打磨之细令人叹服，京作与其相比，差远了。
苏州原料匮乏，工匠们在每一块木料上，反复观察衡比，不能算尽用绝，决不下手。“算尽用绝”成为苏州工匠的追求和本事。以至连带外皮的料也不丢弃，更别说分边材还是芯材了，中心就更加不会像广作那样用独板，而用藤席。一件家具做完，地下只有一堆碎末。
Ⅳ 苏作，广作，京作红木家具有什么不同和相似之处
苏作：惜料如金但格调大方
苏作家具是指以苏州、无锡、常州和上海一带的长江中下游地区所生产的家具。苏作家具历史悠久，名扬中外的明式家具基本以苏作为主。明代苏作家具用料以俊秀著称，其格调清秀大方，造型精致典雅，线条简约优美，并因当时苏州的木材来源稀缺，苏作匠人对木材的使用，到了挖空心思的地步，制作每一件家具都要深思熟虑，反复斟酌，对每块木料反复观察、衡量、精打细算。具体表现为：制作大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板，尽可能把木质纹理整洁美丽的部位用在表面，而小件碎料拼接更是常见。这种用尽其材、天衣无缝的技术，无不体现苏作匠人的精湛工艺，一时间深受达官贵人及文人骚客的喜爱。
京作：受宫廷文化影响至深
京作是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。其讲究威严奢侈、雍容华贵、肃穆正统，彰显王者“霸气风范”。由于宫廷造办处财力、物力雄厚，家具制作不惜用料，工艺上讲究线条挺拔、精雕细琢，还要求装饰华丽繁复，在家具的表面还常常镶嵌货真价实的奇珍异宝，这绝非其他家具可比。这受宫廷文化影响至深并带着浓郁的“天朝上国”气息的京作家具，由于过分追求奢华的装饰，淡化了实用性的特性并不为一般人所接受。
广作：中西合璧的结晶
广州地区为主制作的家具被称为广作家具，是清代中后期及民国时期家具领域的领头羊。广州作为东南亚优质木材进口的主要通道，很长一段时间是中国对外贸易的唯一窗口。广州是清式家具最注明的产地。广作家具用材不吝啬，造型厚重；用料清一色，互不掺用，讲究“一木一器”；制作过程中并不多使用漆料，让木料的天然纹理充分显露；在结构、造型和装饰上，借鉴西方建筑装饰的风格，中西合璧的广作家具艺术形式千姿百态，装饰图案精雕细啄，特别值得一提的是，广式家具中的镶嵌技艺独特，堪称一绝。
Ⅳ 明清家具特点比较
明清家具
古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。
明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。
家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。
一、 明清家具的艺术风格和装饰特点
1． 明式家具
明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。
明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿 ，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。
明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。
明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的水平。选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。
2． 清式家具
清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。
在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。
装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。
清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。
综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。
3． 漆木家具
漆木家具是中国传统家具的另一大类，也属漆器的一类。它是以木材做胎骨，外面上漆，是木工和漆工的联合作品。明清时代中国的漆工艺非常发达，各种技法齐备，用于家具髹饰，或单色纯正，或五彩缤纷，形成绚丽夺目的装饰效果。
二、 明清家具的用材
明清家具所用石材、金属饰件，选材考究，制作精良，颇富特色，对家具的装饰起了烘云托月的美妙效果。
1．优质木材
明清家具所用木材多产自热带，质地坚硬，色泽纹理优美，可分为硬木和非硬木两类。紫檀、花梨、鸡翅木、铁力木、红木、乌木等属硬木，楠木、榉木、樟木、黄杨木等为非硬木。这里简要介绍如下几种：
紫檀木
主要出产于印度及马来半岛、菲律宾等地，我国湖南、广东、云南有少量出产。紫檀材质致密坚硬，密度较大，入水则沉色调呈紫黑似犀角色，纹理纤细浮动，有不规则的牛毛纹，微有芳香。明清两代主要用于制作高级家具和精巧器物。紫檀家具深沉古雅，利用其自然特点，采用光素手法，不事雕饰，表现出庄重大方、沉静古朴的气质风度。紫檀有新老之分，新者色红，老者色紫，水浸老者不掉色，新者掉色，用于区分新老紫檀。
花梨木
花梨也有新老之分，老花梨又称黄花梨，主要产于海南岛，木色从橙黄到紫赤都有，质地坚硬，纹理清晰美观，有悦人的香气。新花梨木质较疏松，木色赤黄，呈条纹，无光泽，无香气，纹理色泽较老花梨差异明显。由于黄花梨纹理华美，色彩明快，材料较大，是明及清前期高级家具的主要用材。明清两代制作的黄花梨家具，充分发挥其木质本身纹理的自然美，大多采用素光手法而不加雕饰，显得简练、优美。
鸡翅木
老鸡翅木纹理致密细腻，紫褐色相间成纹，具有禽鸟羽毛一般美丽的花纹，尤其是纵断面，具有光泽和深浅变化，细看犹如鸡的翅膀纤毛浮动，鸡翅木即由此得名。新鸡翅木木质粗糙，紫黑相间，纹理浑浊不清，且呆滞缺少变化。
红木
主要产于印度，我国广东、云南几南洋群岛也有出产，是现代最常见的名贵硬木。老红木近似紫檀，木色深红或黑红色，少数有黑色斑点，纹理戏迷光滑，并有轻微香气。新红木颜色赭黄，有花纹，外观似黄花梨。新红木经生漆处理后颜色变深，颇似老红木，但与老红木不同。老红木时间越久，颜色越深，而新红木时间越久颜色越浅。清乾隆以后的高级家具多数为红木。
2．石材
通常制成板材，用于桌案面心、插屏、屏风或罗汉床的屏心、柜门的门心、坐墩的面心、椅子靠背等，清式家具使用石材较多，广式家具的坐具用石材做面心的更多。石材主要有大理石、花斑石、紫石、青石、白石、绿石及黄石等。石材的选择上以自然形成的山川烟云图案为上品，力求体现山水画中水墨氤氲的艺术效果，令人赏心悦目。
3．金属饰件
明清家具常用金属饰件，如柜、箱、橱、椅及屏风等家具尤为多见，名目繁多，如合页、面页、吊牌、包角、锁插等，造型各异。饰件上采用錾花、鎏金、锤合等技法，制作出各种花纹，灿烂华美。金属饰件的设计与家具的整体造型及雕饰密切相关，充分反映出明清家具在结构、装饰与实用三者关系上相当成熟的艺术处理手法。这些具有艺术创意的金属饰件，有的具有不可或缺的功用，有的对家具起到保护加固的作用，同时为家具添光加彩。光彩夺目的金属饰件与天然的木质纹理形成不同色彩、不同质感的鲜明对比，相得益彰，使明清家具更臻与完美。
三、 明清家具的主要产地极其风格
明清时期各地都有家具生产，精制的则主要产于苏州、广州、北京、徽州、宁波、福州、扬州、山西等地区。各地区因地理环境、风俗习惯、文化传统等方面的差异，形成了各自不同的家具风格。其中以苏州、广州、北京制作家具最为著名，“苏作”、“广作”和“京作”被称为明清家具三大名作。
1．苏作家具
是指以苏州为中心的长江中下游地区所生产的家具。苏作家具历史悠久、传统深厚，是明式家具的发源地，名扬中外的明式家具即以苏作家具为主。明代苏作家具格调大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。与京、广相比，硬木来源不及他们从与充裕，表现为用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板；小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件常见。这种技术要求较高，费工费时，但都能作到天衣无缝，保持美观。进入清代以后，苏式家具也相富丽豪华方面转变，但逐渐被广式家具超越。
总的来看，苏式家具的最大特点是造型上的轻与小和装饰上的简与秀，不如广式家具浑厚凝重，满身雕饰。苏作家具常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，题材多取自名人画稿，以山水、花鸟、松、竹、梅多见，并喜用草龙、方花纹、灵芝纹、鱼草纹及缠枝莲等图案。
2．广作家具
广州地区制作的家具被称之为广作家具。广州地处我国门户开放的最前沿，是东南亚优质木材进口的主要通道，同时两广有时中国贵重木材的重要产地。得天独厚的条件促进了广式家具的发展，清中期以后，异军突起，超过了苏式家具，成为清式家具最著名的产地。
广作家具的特点是，用料粗壮，造型厚重，用料清一色，互不掺用，气度豪华气派。结构、造型和装饰上，受西方建筑装饰风格影响较大，多为中西合璧之作。特别值得一提的是广式家具中的镶嵌技艺独步一时，堪称一绝。
3．京作家具
京作家具不是指一般的民间用品，而是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。
由于宫廷造办处财力、物力雄厚，制作家具不惜工本和用料，装饰力求华丽，镶嵌金、银、玉、象牙、珐琅、百宝镶嵌等珍贵材料，非其他家具制造可比，使京作家具形成了气派豪华以及与各种工艺品相结合的特点。另一方面，由于过分追求奢华和装饰，淡化了实用性，甚至成为一种摆设，这是京作家具最大的遗憾。
Ⅵ 清代广式家具的风格特点有哪些
一、广式家具的形成
明末清初时期，由于西方传教士大量来华，传播了一些先进的科学技术，以及当时对外贸易和文化艺术交流的发展，促进了中国经济和文化艺术的繁荣。广州由于它特定的地理位置，便成为我国对外贸易和文化交流的一个重要门户。自明季葡萄牙人来华以后，其聚居地澳门，高栋飞甍，栉比相望。至清初，随着对外贸易的进一步发展，广州的商馆、十三洋行等先后建立，这些商业机构的建筑大都摹仿西洋形式，一时官府、民居也多相率效仿，于是形成一股空前的“西洋热”。其它如象牙雕刻、瓷器烧造以及景泰蓝等各种工艺也都随之有了相应的变化和发展，这些变化和发展必然影响广州传统的家具制作业。家具和建筑紧密相关，西式宫殿堂馆的兴建，必然要求配置成套的与西方建筑艺术风格相协调的室内装修和家具。加以广东又是贵重木料的主要产地，南洋各国的优质木料多经由广州进口，制作家具的原料也较充裕。这些都是乾隆时期广式家具形成和发展的有利条件。
二、广式家具的风格和特点
（一）用料粗大充裕
以清宫所藏广作紫檀雕花长桌为例（图1），此桌长 165.5、宽 38.7、高 89.2 厘米。桌面边框宽 10 厘米，厚 3 厘米。下为托腮，厚 1.3 厘米，它与桌面系一木做成。实际上用于做桌面四框的木料厚度为4.3厘米。桌面板心用一块宽18.7厘米的整板镶成，下面辅以穿带四条。面下是束腰，高 4 厘米，厚 1.1 厘米，中间镂雕出串枝西洋卷草花纹。束腰下托腮与上托腮对称。再下是牙板，厚 2.2 厘米，宽 9 厘米，浮雕西洋卷草花纹。牙板下沿随花纹形态作成曲边。四角立四腿，由于上下托腮的作用，桌沿喷出较多，因而四腿的拱肩也较大。四条腿通体饰西洋花纹。四腿与牙板结合的拐角处，作出与牙板曲线相呼应的翅式牙。翅式牙也是与腿一木做成的。腿方 5.5 厘米，下端为软弯内翻马蹄形，8 厘米见方。且不说桌面四框以及束腰、牙板用料宽厚，单就腿足来说，它是用一块 8 厘米见方的粗料加工而成。除上端靠里侧部分留作榫头，下端里侧削出马蹄以及中间预留腿柱、翅式牙外，腿柱里侧两面和拱肩以上部分的木料全部削掉，可见用料之费。此桌由于用料粗大，马蹄向内兜转较大，所以看上去似显笨拙，不如明式家具俊美。广式家具的特点之一，是不管腿足的弯曲度有多大，一般不使用拼接作法，而喜用一木挖成。再以清宫所藏紫檀雕花嵌珐琅扶手椅（图 2）为例，椅横 64.3 厘米、纵 51.4 厘米、通高114.8厘米，面高53厘米。椅背搭脑用一块长51、宽18、厚6厘米的板材刮削成3.5厘米厚的弧形板，然后在板上镂雕出大曲率的勾卷云纹。微向外弯曲的扶手，亦采用厚板镂雕的同样做法。这种做法必须要有一定厚度的材料才行。椅背的背板用一块厚 5 厘米、长 46 厘米、宽 25 厘米的木板削刮成 2 厘米厚的“S”形曲线板。在板的前后两面雕勾卷云纹。正面上部嵌一黄杨木雕磬纹及流苏图案，正中起槽，镶嵌铜胎掐丝西洋花纹珐琅片。背面正中浮雕西式珠花一枚。此椅椅面厚 3.2 厘米，采用低束腰形式，束腰高 2 厘米。牙板上安托腮，足间安管脚枨，四条横枨的高度相同，宽度也与腿的宽度相同，为 3.5 厘米，厚 2.5 厘米。四面腿内镶壼门牙条，管脚枨下面也饰有牙条。此外，在椅背搭脑镂空透孔中和扶手内框亦均满嵌西洋纹花牙和牙条。此椅构件装饰繁琐。从器身各部比例看，坐面横度大于高度，坐面纵向尺寸几乎与高度相等，给人以稳重大方之感。至于用料方面，与平常的椅子相比，材料耗费要多用许多。
清宫旧藏还有一件紫檀雕花柜格（图3），从外形看不显笨重而颇为俊秀，仔细观察就会发现，它是靠在边角处的巧妙修饰缓和并弥补了因边框材料过大而出现的呆板。从而收到优美、俊秀的艺术效果。其方法是在四框里口边缘雕一道宽约一厘米的绳纹，绳纹外再作一道约 0.2 厘米宽的阳线，再外为 3 厘米宽的素混面。这样一来，便造成一种仿佛绳纹边是在边框上另加的视觉效果，从而避免了因材料过大而产生的笨重呆板感。中间的横梁亦采取同样做法，上下两边做成绳纹，中间做成混面双边线。实际横梁厚度为 3.4 厘米，这在同类柜格的横枨构件中，已是大比例了。至于门板和两山镶板，板面装饰的花纹图案，均用阳刻手法，雕刻的花纹高出衬地平面达 0.5厘米，加上镶入边槽的厚度，实际厚度要超过 1 厘米。
总之，广作家具在用料方面是比较宽裕大方的。在这方面，和苏作家具风格截然不同。苏式家具以俊秀着称，用料较广式家具要少。由于硬质木料来之不易，苏作工匠往往惜木如金。他们在制作每一件家具前，先对每一块木料反复观察、衡量，精细打算，尽可能把木质纹理整洁美观的部位用在表面上。不经过深思熟虑，决不轻易下手。为了节省材料，制作暗处构件还常用其它杂木。笔者所见宫中收藏的一些苏式家具，十之八九都有这种情况。而明清两代的苏作家具都是如此。撙节木料的情况多表现在面内穿带的用料上。苏作家具大多挂油漆里，目的在于使穿带避免受潮，保持木料不致变形，同时也有遮丑的作用。
广作家具就不同，为讲求木性一致，大多用一种木料做成。通常所见的广作家具，或紫檀、或红木，皆为清一色的同一木质，决不掺杂别种木材。而且广作家具不加漆饰，木质完全裸露，使人一看便有实实在在、一目了然之感。
（二）装饰花纹雕刻较深，刀法圆熟，
磨工精细广式家具装饰花纹的雕刻风格，在一定程度上受西方建筑雕刻的影响，浮雕隆起较高。一组线条，往往由不同层次表现，雕刻花纹大都隆起，个别部位近乎圆雕。如宫中收藏的乾隆时期的紫檀雕云龙大柜，柜门板心满施雕刻，浮雕的云朵紧密相连，龙纹的雕刻隆起更高，龙身在云朵中穿腾、扭曲翻滚，张牙舞爪，姿态雄劲有力。加之磨工精细，使纹饰表面莹滑如玉，丝毫不露刀凿的痕迹。
再以前述紫檀雕花柜格为例，柜格正面两门板心都饰以阳刻花纹，四角及正中心雕折技花卉。花朵及枝叶叉芽四出，由于雕刻较深而富于立体感。所饰西洋巴洛克花纹，翻卷回旋，线条流畅。图案间隙留出衬地，在雕刻时，除图案纹饰外，余地则用刀铲平，再经打磨平整。虽有纹脉相隔，但从整个地子看，决无高低不平的情形，与用刨子刨平的木板完全一样。可见在花纹图案雕好以后，磨光亦需花费很大的功夫。柜格两山的板心也同样如此。每块板心在离边框3至4厘米处，雕一道约0.3厘米宽的绦子线，正中浮雕折枝花卉。虽然雕刻较深，手模时，却有圆滑柔和之感。衬地表面，亦平滑如镜。在板面图案纹理复杂、铲刀处处受阻的情况下，能把地子平面处理到这种程度，在当时是很不容易的。
三、广式家具的装饰题材
广式家具的装饰纹样，也受西方文化艺术的影响。明末清初之际，西方的建筑、雕刻、绘画等技艺逐渐为中国所应用。自清代雍正至乾、嘉时期，模仿西式建筑的风气大盛。除广州外，其它地区也有这种情况。如在北京西苑一带兴建的圆明园，其中就有不少建筑从形式到室内装修无一不是西洋风格。为装饰这些殿堂，清廷每年从广州定作或采办大批与之相谐调的中西结合式家具，即以中国传统作法做成器物后，再用雕刻、镶嵌等工艺手法饰以西式纹样。这种西式纹样，通常是一种形似牡丹的花纹，也有人称之为“西蕃莲”。这种花纹线条流畅，变化多端，可根据不同的器形而随意发生延伸。它的特点是多以一朵或几朵花为中心向四周伸展枝叶，且大都上下左右对称。如果装饰在圆凳上，则枝叶多作循环式，各面纹饰衔接巧妙，很难分辨它们的首尾。
?广式家具除装饰西式纹样以外，亦有相当数量的饰以传统纹样。如各种形式的海水云龙、海水江崖、云纹、凤纹、夔纹、蝠、磬、缠枝或折枝花卉，以及各种花边装饰等。有的广式家具则中西两种纹饰兼而有之；也有些广式家具乍看都是中式花纹，但细看起来，仍或多或少地带有西式痕迹。再以前述紫檀椅为例 ：椅背搭脑做成中式如意云头状，而在透孔处另镶以薄板雕刻的西式卷草花纹。背板为曲线形，饰以中式勾卷纹，正中镶嵌西式花纹珐琅片一块，珐琅片边沿木板嵌口又饰以西式卷叶边。椅背正中嵌黄杨木雕磬纹和流苏，然紧靠磬纹上部又雕一朵西式瓣珠花。再以前述紫檀柜格为例：两山雕刻的是中式折枝牡丹，都是传统装饰纹样，但在四角与正中花纹之间，又雕一组西洋“巴洛克”风格的图案。上部架格部分四框饰绳纹，中间装抽屉两层，每层四个，面板用影木做成，而在抽屉面外，又以紫檀薄板雕刻西洋花瓣饰边。这种装饰手法，在广式家具上是屡见不鲜的。在众多的广式家具中，带有洋式花纹或西洋纹饰痕迹的约占十之六七。
四、广式家具的结构
广式家具的装饰纹样和雕刻手法上受西方文化艺术的影响，形成了独特的风格，而在结构上却基本保持着我国明代家具的传统形式，只是随着时代的变迁略有变化而已。
先说桌子，桌子分两种形式：一种是四个桌腿在四角，大多带束腰，另一种是桌腿装在桌面两端缩进一些位置上。前者称“桌形结体”后者称“案形结体”。明代案形结体的长桌多用夹头榫结构，也有用托角榫的，但数量不多。清代则用托角榫的较多，偶尔也有用夹头榫。桌形结体的做法基本沿用明式，没有什么明显变化。广式家具也不例外，如前述紫檀雕花长桌，桌面和其它部位采用传统结构。桌面用攒边作法，腿与面的结合用长短榫结构，腿和牙板用抱肩榫结构。清代椅凳坐面与腿的结合通常与采用这种作法，面下带束腰。如果凳面是圆形的，则采用弧形抱肩榫。
清代的扶手椅大多采用束腰作法，先做成带束腰的坐面，然后在面上另安扶手和靠背。这是沿用明代床榻的做法，与明式扶手椅做法截然不同，明式扶手椅很少带束腰的，后背两侧边柱与两条后腿用一块整木做成。清代扶手椅也称“太师椅”，大都带束腰，后背与坐多为九十度直角。有的即使有背倾角，和明式相比差别也很大。如前述紫檀扶手椅，椅背两边立柱与坐面基本垂直，只是搭脑处略向外弯转，从而形成九十五度的背倾角。后背和扶手都采用框式结构，用走马销连接。做法是在坐面两侧凿出前宽后窄、底大口小的榫窝，在扶手下边框安相应的榫头，将榫头插进榫窝后用力向后推，榫销向后滑进窄口，榫头就难以拔出了。扶手后竖边也安同样榫头，后背竖边凿下宽上窄的榫窝，通常情况下后背下横边还有一对直销，把后背对准扶手竖边榫头用力向下按，使下横边与坐面吻合，即可把后背、扶手和坐面紧紧连为一体。坐面以下皆如常式 ：用攒边作法组成坐面 ；长短榫结构支撑坐面 ；用抱肩榫连接腿足、牙板 ；腿的下部有管脚枨，用格肩榫结构。足下饰回纹马蹄，这也是清代的特征。明代扶手椅少使用束腰式，足端也不作任何装饰，唯方凳、圆凳带有束腰和不束腰两种类型，但也不饰回纹足。
广式柜格的结构也大体保留明代传统形式。柜顶与四框用棕角榫结构 ；门板及两板心用框内装板结构；横带与四框用格肩榫结构。由于各地间的相互借鉴和影响，广式家具与其它地方的家具也有许多共同点。如在使用透榫时，一般不用在正面及上平面，而多处理在两侧。明式家具多用透榫，目的是为了使器物牢固坚实。而清代多用暗榫尽管在结构上不尽合理，但却提升了家具的美观度。如柜格中部横梁与边框的结合，都用暗榫，而下横梁两侧则用明榫（即透榫）。由于硬质木材不易变形，同样可以收到牢固坚实的效果。这通常指柜格的正面而言。单就一件柜格的整体结构来说，仍存在某些不足之处。如两山横带，因为考虑到正面的美观，大多不用透榫。其它种类的家具也有这种情况，只是由于器身大小不同，其不足之处有突出和不突出之别。柜格一般形体较大，大者十数人不易挪动，小者搬动也需两人以上。有的柜格年长日久以致榫铆胶质失效，在挪动时常出现两山开榫现象。桌子、椅子、凳子因为体积小、重量轻，很少因挪动而拔榫。
简单说来，清代硬木家具主要有两大派别，即江南和岭南两派。江南包括长江下游的苏州、扬州、江宁一带；岭南则多指广州一带。岭南产品数量虽不及江南，但艺术水平则超越江南。所谓清代家具用料粗壮、充裕，造型稳重大方，装饰繁复华丽，主要是指广式家具而言。它虽不及明式家具那样朴素、典雅，制作科学合理，但无论从历史角度还是从艺术角度来讲，清代广式家具总是反映了一个时期家具制作的特殊风格和艺术特点。
Ⅶ 山东的家具好还是广东的家具好
都不错，看个人偏好。
山东家具，性价比很高，该公司的口碑跟评价都很好，价格也不贵，产品种类齐全，美观大方，价格实惠，耐腐蚀、样式新颖美观、轻便，保温性能好、耐压，使用的寿命长，经得起时间的考验，且不易被淘汰。而且采用纯正的材质，在做工方面是非常细致。
广州家具追求的是华美精装，广州家具在追究华美的同时不会出现质量不过硬的问题。广式家具的另一个重要特点，就是大气、非常有气派。广作家具的用料多为大料，造型厚重，富丽堂皇。