『壹』 明代家具和清代家具有什么区别
明代家具和清代家具的区别:
1、造型和表现样式 。
清代家具版在造型上与明代家具的风格截然不同,权首先表现在造型厚重上,家具的总体尺寸比明式家具要宽,要大,与此相应,局面尺寸、部件用料也随之加大。
清代家具的样式也比明朝繁多,如新兴的家具太师椅,就有三屏风式靠背太师椅、拐子背式太师椅、花饰扶手靠背太师椅等多种。
2、装饰风格上
明代装饰较少,质朴简洁,没有镶嵌和雕镂,只有极少雕刻;清代家具喜于装饰,颇为华丽,应用雕、嵌、描、堆等工艺手段。雕与嵌是清式家具装饰的主要方法。有些清式家具为装饰而装饰,雕饰过繁过滥,也成了清式家具的一大缺点。
3、用料上
明代家具以黄花梨木为主,极少使用其他木材。而黄花梨木家具,又以桌椅、橱柜较多。明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等
『贰』 论述明清两朝代“明式家具”和“清式家具”的特色
明式家具造型上的另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜,而着重于家具外部轮廓的线条变化,因物而异,各呈其姿,给人以强烈的曲线美。如"S"形椅背,既符合人体的生理特点,又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一特色。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过各种线与面之间不同比例的搭配组合,形成千变万化的几何形断面,从而产生出鲜明的装饰效果,极富艺术情趣。 明式家具的装饰手法善于提炼,精于取舍。主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现,达到了前所未有的工艺水平。在选料上十分注重木材的纹理,凡是纹理清晰好看的"美材",总是放在家具的显著部分。雕刻手法主要有浮雕、透雕、圆雕以及浮雕与透雕结合等多种,有人认为还有平雕(又分为阴刻和阳刻),其中以浮雕最为常用。镶嵌方面有用木、骨、螺、瓷、玳瑁等平镶或凸镶。雕刻纹饰题材广泛,大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、树皮纹、竹节纹、吉祥图文、宗教图案等。刀法细腻,线条流畅,生动形象,极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、围子等处,通常仅做小面积的雕刻,细致精巧的装饰反而更加引人注目。
具体而言,清式家具具有以下特点: [1]
其一、品种及造型上追求创新。清式家具的品种可谓繁多,许多家具都具有前代所没有的风格和特点。比如,清代的李渔就主张几案多设抽屉,橱柜多加搁板,从而开清式书案、多宝格之先河。据史载,生炭火避寒的暖椅,贮冷水祛暑的凉炕,都是李渔的创造。清式宫廷家具更喜标新立异。比如有一种木床,床上不仅有帽架、衣架、瓶托、灯台、悬余架,甚至还有可以升降的痰桶架。此外,清式家具的造型也变化多端。多年来,海内外的博物馆及收藏家虽搜集了难以计数的清式家具,但至今仍不时发现前所未见的清式家具的奇特品种,有些家具竟难猜测其为何物。
其二、用材上视野广阔。在用料选材上,清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木,尤以紫檀为首选。
清中期以前的宫中家具,选料最为讲究。如用料讲究清一色,或紫檀或红木,各种木料互不掺用,有的家具甚至用同一根木料制成;选材时要求无疖无疤,无标皮,色泽均匀,稍不中意,就弃之不用,绝不将就。在制作上,为了保证外观的色泽和纹理的一致,也为了坚固牢靠,往往采用一木连做,而不用小材料拼接。如有的床榻为鼓腿澎牙结构,尽管腿足曲率极大,也多采用一木挖成而不是拼接。不少宫廷紫檀家具透雕的花牙,往往与腿足和牙条一木连做。这样一来,用料很大,浪费极多。
其三、工艺上装饰丰富。注意装饰性,是清式家具最显著的特征。为了达到瑰丽多姿、千变万化的装饰效果,清式家具的设计者和制作者几乎使用了当时一切可以利用的装饰材料,尝试了一切可以采用的装饰手法。在家具制作与各种工艺品相结合上更是殚精竭智,力求新奇。其中采用最多的装饰手法当属雕饰和镶嵌。
其四、艺术风格上融会中西。从传世的清式家具中,人们很容易感受到外来文化,特别是西方艺术的浓浓气息。清式家具不仅继承了明式的优点,而且,对西方文明也进行了大胆借用。从现存的清式家具来看,采用西洋装饰图案或装饰手法者占有相当的比重。
『叁』 明代家具制作的特点和风格
结构严谨、作工精细
明式家具的卯榫结构,极富有科学性。不用钉子少用胶,不受自然条件的潮湿或干燥的影响,制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间,镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等,既美观,又加强了牢固性。明式家具的结构设计,是科学和艺术的极好结合。时至今日,经过几百年的变迁,家具仍然牢固如初,可见明式家具的卯榫结构,有很高的科学性。
造型简练、以线为主
严格的比例关系是家具造型的基础。我们看明式家具,其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例,都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具,其上部与下部,其腿子、枨子、靠背、搭脑之间,他们的高低、长短、粗细、宽窄,都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合,没有多余的累赘,整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条,均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济,线条挺而不僵,柔而不弱,表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
装饰适度、繁简相宜
明式家具的装饰手法,可以说是多种多样的,雕、镂、嵌、描,都为所用。装饰用材也很广泛,珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等,样样不拒。但是,决不贪多堆砌,也不曲意雕琢,而是根据整体要求,作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上,作小面积的透雕或镶嵌,在桌案的局部,施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰,但是整体看,仍不失朴素与清秀的本色;可谓适宜得体、锦上添花。
木材坚硬、纹理优美
明式家具的木材纹理,自然优美,呈现出羽毛兽面等膝陇形象,令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势,发挥硬木材料本身的自然美,这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材,多数为黄花梨、紫檀、鸂鶒木等。这些高级硬木,都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时,除了精工细作而外,同时不加漆饰,不作大面积装饰,充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长,形成为自己特有的审美趣味,形成为自己的独特风格。这是明式家具的又一特点。
明式家具的特点概括起来,可用结构严谨、造型简练、装饰适度、纹理优美四个词予以总结。以上四个特点,不是孤立存在的,而是相互联系、共同构成了明式家具的风格特征。从明式家具中,能感受到一种天然的优雅和简朴的家具设计理念,在构造上采用榫卯结构,根据不同的部位设计不同的榫卯,不用钉和胶。
『肆』 明式家具和清式家具的区别
明式家具质朴简洁,豪放规整,清式家具工艺精湛,雍容典雅。明式家具结构采用小结构拼接,内使用榫卯,容造型上注重功能的合理性和多样性,符合人体工程学,没有过多的装饰,突出木色纹理,体现材质美。清式家具追求体量,厚重有余,俊秀不足,有一种沉重感,注重装饰,纹理吉祥。
『伍』 明代和清代两种家具的分各个差异是什么
一、明式家具
1、造型上,以线为主,洗练大方
在所有中华民族的传统艺术中,几乎都采用“线”的形式来表现。“线”最能灵活确切地抓住形象的表现特征,能概括生动地表现物体的形象。“线”在我们的民族艺术中具有特殊的重要意义。明式家具就是通过框架结构,以线为主要造型语言,来塑造各种形体特征的。明代工匠集前代智慧、创造之大成,在传统技法的基础上提炼成简洁、流畅、舒展、刚劲的线型变化。明式家具在造型中多采用曲线与直线的对比与变化,集中了直线与曲线的优点,柔中带刚,虚中见实。明式家具的线型还借鉴青铜器、古玉器、陶瓷、建筑、书法、绘画等艺术形式中线型的运用,深得刚柔相济、流畅舒展之妙。明式家具一方面在家具形体的每个部件,进行线型的设计与加工,使构成家具的所有构件都能呈现出特定的线型感,另一方面,又将构件的线型融合在家具整体的形体造型中,成为家具整体形象的直接体现。
明式家具不同构件线型变化,以及组合结构表现线型的的同时,还尤其注意线脚的应用和变化。运用不同的线脚,不仅可以把区别家具的平面,将较大的平面转化为不同的较小平面,表现出起伏和线型的变化,更重要的是,线脚在视觉中具有方向感、运动感和明暗变化。运用线脚来贯通整体,使家具的视觉形象完整地统一起来,使家具的造型更富有浑然一体的线型美。形态各异的线型和线脚,是工匠在长期的生产实践的总结和创造,都是运用“线”的形式特征,在曲直方圆的对变化中,取得相辅相承的效果。明式家具具有严密的比例关系,舒适宜人的尺度,家具的外形比例、尺度与其使用功能紧密联系起来,力求达到形式与功能的和谐一致。许多明式家具的尺寸比例,尤其是关键部位的人体尺度,是经过认真推敲后确定的,基本上与现代的人体工程学原则相一致。此外,明式家具的椅凳、桌案、橱柜等类家具中,都可以看到收分,家具的腿部根据其长短,大多是从下端向上逐渐收细,并略向里倾,使家具有稳健、挺拔和轻盈的视觉效果。
明式家具落落大方的洗练造型,具有浓厚的民族特色,这在明式圈椅、灯挂椅、圆角柜、架子床等家具中得到了淋漓尽致的体现。以被 王世襄先生誉为海内圈椅第一的黄花梨透雕圈椅为例,可以清楚地看出明式家具的造型特色。该椅椅座面的矩形符合黄金分割比,从正面看,椅腿略有收分,椅腿内侧呈梯形空间,这些几何学上的比例关系,使家具取得了美的和谐效果。椅圈三接,圆中略呈扁状,椅圈向前方两侧延伸,与扶手融为一体,形成一个婉转流畅的优美曲线。这一大曲率的曲线,突出地成为该家具造型上的主调,其它部件与之相呼应,衬托这一主题,椅腿的直线与椅圈的曲线形成了强烈的对比,使各自的线型特征更为突出。圈椅上圆下方的设计,源于中国古代的“天圆地方”、“承天象地”的哲学思想。
2、结构上,严谨科学,榫卯合理
从狭义的范围来说,结构就是把家具各个具体、特定构件合理地装配起来,将其连结成一个完善的整体式样。因此,结构件及其连结方法,便成产家具结构两个主要组成部分。对于任一件明式家具来说,其长边短抹、横枨、腿足等都是具体的结构件,必须将它们按照结构所需要的实际大小、形状和间距组合装配在一起,才能构成家具特定的实体形式,表现出家具形体的条理性、明晰性。
明式家具多种多样的构件,在结构中的作用均十分明确,根据受力情况和形式效果,在用料、做工上无不做到精益求精,在比例和关系上正确和谐。即使一些看起来只起装饰作用的构件,也多是结构构件的加工变化,在家具形体中显得自然、紧凑。比如卡子花,一般用在矮老的位置,是连接边抹和横枨的一个结构件,其实质可看作是装饰化的矮老。类似的构件,常常被称为装饰结构件,如牙条、角牙、券口等,它们对家具整体结构都起到了加固、充实和美化的作用。这些也体现了明式家具装饰与结构的高度一致性,达到了结构装饰这一完美的境界。
3、装饰上,繁简相宜,手法灵活
明式家具在注重结构、功能、造型、材料的诸多前提下,讲究适宜的装饰,采用雕刻、镶嵌、髹饰等多种用法,或结构装饰、或细部刻划,使结构与装饰、装饰与家具整体浑然融合,适宜的装饰,既为家具增饰添华,又与家具整体的简洁形成对比。
4、选材上,多用硬木,纹理优美
明式家具之所以能在海内外亨有美誉,其大量选用质地坚硬、色泽幽雅、肌理华美的珍贵木材是一个重要因素。如前文所述,明式家具所选用的黄花梨、紫檀、鸡翅木、榉木等木材,其木质自身就有着优美的色泽和肌理,黄花梨温润,紫檀静穆,乌木深沉等。这些木材经磨光打蜡,充分展示了木材本色的自然美,加之铜饰件等的衬托,更显得精美绝仑,富有艺术感染力。
二、清式家具
1、形制上,式样丰富,体态凝重
清式家具,品种繁多,有很多是前代没有的品种和式样。比如,出现了茶几、多宝格、太师椅等,还出现了多功能、可折叠、拆装的新型家具,如套几等。此外,清式家具的造型更是变化无穷,就单件家具的设计则注意造型的变化。在形式上常见的还有仿竹、仿藤、仿青铜器、甚至仿假山石的木制家具。
从造型上看,清式家具的形态优美凝重,线型圆润流畅,有富丽堂皇、气势雄伟之感。总体来说,清式家具,尤其是广式家具体态要比明式家具宽大、厚重。凝重则不呆笨,华丽憨厚而不臃肿繁琐的清式家具,与当时的政治色彩、民族特点、建筑环境、室内空间等相一致,与明式家具的简练俊美形成明显对比。
2、用料上,选材考究,作工精细
在用料选择上,清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木,以紫檀为首选。特别是清中期以前的宫中家具,选料更为讲究。用料清一色,各种木料互不混用,有的家具甚至不同一根木料制成;选材上要求无疤无节,无表皮,色泽均匀;在结构制作上,为了外观色泽纹理的一致,也为了坚固,往往采用一木连作,而不用小料拼接。清式家具的珍品,是选用名贵材料,经精心设计与精心加工而成的一种日用工艺品,它以手工制作为主,带有明显的历史继承性,是一种典型的传统手工艺,也是现代化机器设备所不能完全代替的。
3、装饰上,手法多样,繁缛华贵
注重装饰性,是清代家具的最显著的特征,为了达到瑰丽多姿,千变万化的效果,清式家具的设计者几乎使用了一切可以利用的装饰材料,尝试了一切可以采用的装饰手法,在家具制作与各种工艺品相结合上更是殚精竭虑,力求新奇。
清式家具采用最多的装饰手法是雕饰和镶嵌。清代的木雕工继承了前代成熟的技艺,又借鉴了牙雕、竹雕、石雕、漆雕等多种工艺手法,形成了特有风格。清式家具自乾隆以后又出现了雕饰过滥过繁的弊病,所制家具几乎无一不雕,不分造型,不论形式,不管部位地满雕。镶嵌是将不同材料按设计好的图案嵌入器物表面。由于所嵌材料的色泽、纹理、质地不同,而且镶嵌后还可施加表面雕饰或下衬底漆,因而可构成千变万化的花样。
家具上嵌木、嵌竹、嵌石、嵌瓷,嵌螺钿乃至百宝嵌,明代已有采用,但清式家具应用的手法更为灵活,使用更为普遍。清式家具大量采用螺钿嵌饰,镶嵌珐琅器也曾流行一时,镶嵌珐琅包括嵌掐丝珐琅和画珐琅。珐琅器本身是一种装饰性极强的器物,与清式家具的风格十分和谐,这是清式家具嵌珐琅盛行的主要原因。珐琅色彩艳丽,与色泽紫黑、纹理致密的紫檀木相配,形成强烈的色调与质地对比,呈现出别具一格的悦目效果。
4、艺术上,博采众长,融汇中西
传世的清式家具,尤其是清中晚期后的家具,明显受到外来文化特别是西方艺术品影响,采用西洋装饰图案或装饰手法的占有相当比例,尤以广式家具更为突出。受西洋影响的清式家具有两种形式:一种是采用西洋家具的式样与结构,另一种则是采用传统的中国家具造型与结构,但或多或少地采用西洋家具部件的式样或装饰,最常见的雕饰西洋图案。
『陆』 明清家具的主要区分
明及清代前期家具制造业空前繁荣,大致上可归于两个原因,一是城市乡镇的商品经济普遍发达起来,社会时尚的追求从一个侧面刺激了家具的供需数量;另一个原因可能与海运的开放有关,硬质木材大量涌入,使工匠们有发挥的空间,竞相制造出在坚固程度和美观实用等方面都超越了前代的家具。
所谓明式家具,一般是指在继承宋元家具传统样式的基础上逐渐发展起来的。由明入清,以优质硬木为主要材料的日用居室家具开始出现。它起始时被称为“细木家具”。起初,这种细木家具在江南地区主要采用当地盛产的榉木,至明中期以后,更多地选用花梨、紫檀、等品种的木材。当时人们把这些花纹美丽的木材统称为“文木”。特别是经过晚明时文人的直接参与和积极倡导,这类时髦的家具立即得以风行并迅速以鲜明的风格形象蔓延开来。细木家具具有经久耐用的实用性和隽永高远的审美趣味,它以一种出类拔萃的艺术风貌,成为中华民族文明史中一颗艺术明珠。这种家具产生于明代,时代特色鲜明,故称其为“明式”。
明末清初,社会动荡不安,可家具的发展并未因战乱而停滞。家具从形制、工艺、装饰、用材等各方面都日趋成熟。大量进口硬木木料如紫檀、花梨、红木都得到上层社会和文人雅士的喜爱。其中色泽淡雅、花纹美丽的花梨木成为制作高档家具的首选材料。国产的木材如南方的与黄花梨接近的铁力木、榉木、用于装饰的黄杨木和瘿木以及专做箱柜的樟木等都被广泛使用。在装饰上有浮雕镂雕以及各种曲线线形,既丰富又有节制,使得这一时期的家具刚柔相济,洗练中显出精致;白铜合页、把手、紧固件或其它配件恰到好处地为家具增添了有效的装饰作用,在色彩上也相得益彰。
家具的种类比以往任何时期都要丰富,不仅有桌、柜、箱类,也有床榻类、椅凳类、几案类、屏风类等等,其中最为集中的出现在清朝初期。根据不同的工艺特点,做法上明显不同,可划分为紫檀作、花梨作、红木作以及柴木作等等,相互有所区别。清初的柴木家具是明代家具中的精品,许多柴木家具风格淳厚、造型敦厚,体现出来自民间的审美情趣。在柴木家具当中,以晋作为最优,河北、山东也不乏佳作,精品不绝。
清初之时,家具上的创新不多,出现了尺寸扩大,形式守旧的特征;但随着政治的稳定,社会的繁荣,统治者体现到家具上的追求,一是体积加大,二是装饰一味趋细趋腻。
清代中叶以后,苏式家具也出现了新的特征,与风行全国的京式家具相互影响,又各自保留着自身的特点和历史地位,在清代各种不同风格的家具中独树一帜。从家具的工艺技术和造型艺术上讲,乾隆后期达到了顶峰时期。这个时期清朝家具的风格逐渐明朗起来,才真正显示出“清式家具”的独特审美来。
对于这两种时代家具风格特点的了解和掌握,是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。 (一)明代家具的特点
明代家具的风格特点,细细分析有以下四点:
1.造型简练、以线为主
严格的比例关系是家具造型的基础。明代家具的局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例,都极为匀称而协调。其各个部件的线条,均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济,线条挺而不僵,柔而不弱,表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
2.结构严谨、作工精细
明代家具的卯榫结构,极富有科学性。不用钉子少用胶,不受自然条件的潮湿或干燥的影响,制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间,镶以牙板、牙条、券口、圈口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等,既美观,又加强了牢固性。明代家具的结构设计,是科学和艺术的极好结合。
3.装饰适度、繁简相宜
明代家具的装饰手法,可以说是多种多样的,雕、镂、嵌、描,都为所用。装饰用材也很广泛,珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等,样样不拒。但是,决不贪多堆砌,也不曲意雕琢,而是根据整体要求,作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上,作小面积的透雕或镶嵌,在桌案的局部,施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰,但是整体看,仍不失朴素与清秀的本色;可谓适宜得体、锦上添花。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题,如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹,与清式家具相比,明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸,更增强了明式家具的高雅气质。
4.木材坚硬、纹理优美
明代家具的木材纹理,自然优美,呈现出羽毛兽面等膝陇形象,令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势,发挥硬木材料本身的自然美,这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材,多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木,都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时,除了精工细作而外,同时不加漆饰,不作大面积装饰,充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长,形成为自己特有的审美趣味,形成为自己的独特风格。 清代家具,从发展历史看,大体可分为三个阶段。第一阶段是清初至康熙初,这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺,都还是明代的继续。所以,这时期的家具造型、装饰等,还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重,装饰上不似中期那么繁缛富丽,用材也不似中期那么宽绰。而且,清初紫檀木尚不短缺,大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后,紫檀渐少,多以红木代替了。清初期,由于为时不长,特点不明显,没有留下更多的传世之作,这时期还是处于对前代的继承期,家具风格可以称为明式。
第二阶段是康熙至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期,社会经济的发达期,是历史上公认的“清盛世”时期。这个阶段的家具也随着社会发展、人民需要和科技的进步而兴旺发达。到了清朝黄金时代的乾隆时期,家具生产达到了高峰。这些家具材质优良,作工细腻,尤以装饰见长,充分展示了盛世的国势与民风。这些盛世家具风格,与前代截然不同,代表着清代的主流,被后世称为“清式风格”。清式家具的风格,概括来说有如下两点:
1.造型上浑厚、庄重
从雍正年开始,家具新品种、新结构、新装饰不断涌现,如折叠式书桌、炕格、炕书架等。在装饰上也有新的创意,如黑光漆面嵌螺钿、婆罗漆面、掐丝珐琅等。另外用福字、寿字、流云等描画在束腰上,也是雍正时的一种新手法。这时期的家具一改前代的挺秀,而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰,尺寸加大,体态丰硕。清代大师椅的造型,最能体现清式风格特点。它座面加大,后背饱满,腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。
2.装饰上求多、求满、富贵、华丽
清中期家具特点突出,成为“清式家具”的代表作。清式家具以雕绘满眼绚烂华丽见长,其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽,植物、动物、风景、人物无所不有,十分丰富。清式家具的装饰,求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用,多种工艺结合。甚而在一件家具上,也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取,螺甸、木石并用。此时家具,常见通体装饰,没有空白,达到空前的富丽和辉煌。吉祥图案在这一时期亦非常流行,但这一时期所流行的图案大都以贴近老百姓的生活为目的,与明式家具的阳春白雪相比,显得有些世俗化。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语,如“鹿鹤同春”、“年年有余”“早生贵子”等,宫廷贵族的家具则多用“祥云捧日”、“双龙戏珠”、“洪福齐天”等等。明末清初之际,西方文化艺术逐渐传入中国,雍正以后,仿西洋纹样的风气大盛,特别是清代广式家具,出现了中西结合式家具,即以中国传统做法制成器,而雕刻西式纹样,通常是一种形似牡丹的花纹,这种花纹出现的年代要相对晚些。
清代工匠崇尚在一件家具上同时采用几种工艺手法,如雕刻加镶嵌,彩绘加贴金、包铜或珐琅等,材料的运用也趋多样,常见的有家具上加玉、牙、藤、瓷等等。处理手法比起明代更趋多样化、复杂化。如这一时期出现的紫檀嵌瓷扶手椅、玻璃香几、嵌玉璧插屏、掐丝珐琅宝座等都是清代特有的家具装饰技法。
第三阶段是道光以后至清末。至同治、光绪时,社会经济每况愈下。同时,由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入,使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化,外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格,也不例外的受到影响,有所变化。造型上接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美,过多装饰。木材不求高贵,作工也比较粗糙。
『柒』 从唐至清,中国家居的演变历程
从唐至清,共历经五个朝代,分别是唐宋元明清。
唐朝(618—907年),中国历史唯一一位女皇帝的朝代,国力最强盛的朝代之一。国号“唐”是晋的古名,泛指今山西省的中心地域。唐高祖李渊的祖父李虎为北周八柱国之一,被封为“唐国公”,其后,爵位传至李渊。
960年,后周大将赵匡胤黄袍加身,建立宋朝。北宋初期为了避免唐代末朝以来藩镇割据和宦官乱政的现象,采取重文抑武的施政方针,一方面加强了中央集权,另一方面经济文化空前繁荣。宋真宗、宋仁宗时期步入了盛世,1127年金兵大举南侵,造成了靖康之耻,北宋灭亡。赵构在江南建立了南宋。
元朝(公元1206年—1368年),对汉人称大元,是中国历史上第一个由少数民族(蒙古族)建立并统治中国全境的半封建半奴隶制王朝,是中国历史上一个疆域广阔的王朝,也是首次征服全中国地区的征服王朝。
明朝(1368年1月23日-1644年4月25日,1683年10月3日彻底灭亡),是中国历史上是即元朝以后又一个大一统的政权。历经十二世、十六位皇帝,国祚276年。
清朝(后金)1616-1912,又称大清帝国,是中国历史上最后一个君主制王朝,也是最后一个征服王朝。
还有一种说法是经历了唐、五代(后梁、后唐、后晋、后汉、后周)、十国[前蜀、后蜀、吴、南唐、吴越、闽、楚、南汉、南平(荆南)、北汉]、宋(北宋、南宋)、辽、西夏、金、元、明、清。